1926年,让·雷诺阿和雷内·克莱尔这两个在欧洲电影圈很有话语权的法国导演,一起看了一场德国电影,赞不绝口,雷诺阿把那个德国导演夸到天上,他的原话是:“一部杰作!她是天生巧手!”
这部电影是德国女导演洛特·赖尼格的《阿赫迈德王子历险记》,在1926年公映的这部剪纸动画,现在被电影史家认为是第一部真正意义上的动画长片。电影情节并不出奇,取材于《一千零一夜》,关于阿基米德王子和仙女佩里·巴努之间曲折的罗曼蒂克故事。东方的传说邂逅了德国表现主义的光影美学,夸张繁复的装饰风格渲染了爱战胜阴谋、爱战胜邪恶的传奇——王子爱上仙女,却必须要打败魔鬼的队伍,在这个有飞马和神灯、精灵和魔怪的世界里,善良的女巫和邪恶的大巫狭路相逢,在对决中各自化身不同的形态,当王子和仙女最终走到一起,所有的爱与历险都是一场天马行空的梦境。
在《阿赫迈德王子历险记》的拍摄中,赖尼格非常先锋地尝试用蜡和沙制作动画效果,但主要是运用剪纸这种媒介,她不仅创造了电影里的每一个角色,更亲手制作了每一幅剪影。电影的制作周期长达三年,从1923年到1926年间,赖尼格用黑色硬纸板剪出事先设计好的人物造型,剪纸人物的躯体和四肢之间用细线连接,像提线木偶那样,以便在拍摄时控制动态造型。剪纸动画自诞生以来始终很难成为动画制作的主流,因为这种动画制作形式费工费时,工作量巨大,在片速每秒18格的1920年代,制作一秒动画需要18个动作连贯的剪纸人物,《阿赫迈德王子历险记》实拍时,导演在动画台上拍摄了25万幅照片,其中超过9万幅最后被用到成片里。
拍摄中用作背景的,是透明的包装油纸,片中极具装饰风格的伊斯兰风情城市、房舍和风景,也都是赖尼格用剪刀在油纸上剪出来的。拍摄完成后,再采用手工着色技术,在背景里镀上宝蓝、明黄、玫红这些璀璨明亮的颜色,如妖娆的水彩盘,衬得剪影的主角更华丽。赖尼格把阿拉伯的异国风情巧妙地糅合在德国表现主义极致、夸张的美学风格中,且摄影灵活大胆,构图和剪辑都有不可思议的神来之笔,能得到让·雷诺阿和雷内·克莱尔的夸赞,不是浪得虚名。
当时的电影放映片速是18格/秒,所以《阿赫迈德王子历险记》公映版本的时长是90分钟。几年后,魏玛德国覆灭,德国社会进入动荡期,继而希特勒上台,欧战爆发,这电影留在母国的胶片底片,被毁于盟军对柏林的大轰炸中,影片一度被认为就此失传。到1954年,有研究者在英国电影资料馆里找出了这部电影的黑白版拷贝,并随着赖尼格本人于1925年写作的影片着色手记被发现后,《阿赫迈德王子历险记》的修复正式开始,历时15年之久。由于部分段落和细节无法恢复原貌,且如今的放映片速已是24格/秒,我们现在看到的《阿赫迈德王子历险记》,是一部65分钟的剪纸动画长片,既浪漫也瑰丽,既惊险也魔幻。